Per oltre 50 anni, il pluripremiato artista di astronomia e spazio David A. Hardy ci ha portato in luoghi che potevamo solo sognare di visitare. È sorprendente vedere i suoi primi lavori e vedere con che precisione dipingesse panorami e paesaggi distanti e, sicuramente, i suoi dipinti di orbitanti stazioni spaziali e basi sulla Luna e su Marte hanno ispirato generazioni di promettenti viaggiatori spaziali.
Hardy pubblicò il suo primo lavoro nel 1952 quando aveva solo 15 anni. Da allora ha illustrato e prodotto copertine per dozzine di libri e riviste di fantascienza. Ha scritto e illustrato i suoi libri e ha lavorato con astronomia e leggende spaziali come Patrick Moore, Arthur C. Clarke, Carl Sagan, Wernher von Braun e Isaac Asimov. Le sue opere sono state esposte in tutto il mondo, incluso al National Air & Space Museum di Washington, D.C., che ospita due suoi dipinti.
Space Magazine è orgoglioso di annunciare che Hardy ci ha aiutato ad aggiornare il banner nella parte superiore del nostro sito Web (originariamente progettato da Christopher Sisk) per renderlo più accurato dal punto di vista astronomico.
Di recente, Hardy ha anche debuttato sul suo nuovo sito Web in cui i visitatori possono consultare e conoscere meglio il suo lavoro e acquistare stampe e altri oggetti.
Abbiamo avuto la possibilità di parlare con Hardy della sua duratura arte spaziale e della sua carriera:
Space Magazine: Quando hai iniziato la tua arte spaziale, non c'erano immagini da Voyager, Cassini, Hubble, ecc. Per darti idee per le superfici planetarie e le viste dello spazio colorato. Qual è stata la tua ispirazione?
David Hardy: Ho avuto modo di guardare attraverso un telescopio quando avevo circa 16 anni. Devi solo vedere le lunghe ombre che si insinuano attraverso un cratere lunare per sapere che questo è un mondo. Ma ho anche trovato il libro "La conquista dello spazio" nella mia biblioteca locale, e i dipinti fotografici della Luna e dei pianeti di Chesley Bonestell mi hanno lasciato senza fiato! Sapevo che volevo produrre immagini che mostrassero alla gente com'è davvero là fuori, non solo dischi di luce piuttosto sfocati attraverso un telescopio.
UT: E ora che abbiamo tali veicoli spaziali che inviano immagini straordinarie, come ha cambiato la tua arte o in che modo le immagini spaziali ti hanno ispirato?
Hardy: Sono stato fortunato ad iniziare quando l'ho fatto, perché nel 1957 avevamo Sputnik, e quindi l'esplorazione dello spazio è iniziata davvero. Abbiamo iniziato a scattare foto della Terra dallo spazio e della Luna da sonde e orbiter, poi su Marte e infine dai pianeti esterni. Ognuno di questi ha permesso di produrre dipinti migliori, più realistici e precisi di questi mondi.
UT: Siamo sorpresi per i tuoi primi lavori: eri così giovane e facevi un'incredibile arte spaziale! Come ci si sente ad aver ispirato diverse generazioni di persone? - Sicuramente la tua arte ha spinto molti a dire: "Voglio andare lì!"
Hardy: Di certo lo spero - questa era l'idea! Nel 1954 conobbi l'astronomo Patrick Moore, che mi chiese di illustrare un nuovo libro nel 1954, e abbiamo continuato a lavorare insieme fino ai giorni nostri. Allora volevamo una specie di versione britannica di The Conquest of Space, che chiamavamo "La sfida delle stelle". Negli anni '50 non riuscimmo a trovare un editore - tutti dissero che era "troppo speculativo!" un libro con quel titolo fu pubblicato nel 1972; ironicamente (e incredibilmente), proprio quando gli umani hanno visitato la Luna per l'ultima volta. Avevamo sperato che i primi sbarchi sulla Luna avrebbero portato a una base e che saremmo andati su Marte, ma per tutti i tipi di motivi (principalmente politici) ciò non è mai accaduto. Nel 2004 Patrick e io abbiamo prodotto un libro intitolato "Futures: 50 Years in Space", che celebra insieme i nostri 50 anni. Era sottotitolato: "La sfida delle stelle: cosa abbiamo pensato allora - cosa sappiamo ora".
Trovo abbastanza spesso che artisti spaziali più giovani mi dicano che sono stati influenzati da The Challenge of the Stars, proprio come sono stato influenzato da The Conquest of Space, e questo è un grande onore.
UT: Quali luoghi sulla Terra hanno maggiormente ispirato la tua arte?
Hardy: Sono un ex presidente (e ora vicepresidente europeo) dell'International Association of Astronomical Artists (IAAA; www.iaaa.org), e teniamo seminari nelle parti più "aliene" del Pianeta Terra. Attraverso questi sono stato ai vulcani delle Hawaii e dell'Islanda, alla Death Valley CA, al Grand Canyon e al Meteor Crater, AZ, in Nicaragua. tutti questi forniscono non solo ispirazione ma analoghi di altri mondi come Marte, Io o Tritone, in modo che possiamo rendere il nostro lavoro più credibile e autentico - oltre che più bello, si spera.
UT: In che modo la tecnologia ha cambiato il modo di lavorare?
Hardy: Ho sempre tenuto il passo con le nuove tecnologie, facendo uso di xerox, fotografia (un tempo facevo tutto il lavoro e l'elaborazione della mia camera oscura) e, recentemente, i computer. Ho ottenuto un Atari ST con 512k (sì, K!) Di RAM nel 1986 e il mio primo Mac nel 1991. Uso Photoshop quotidianamente, ma non uso quasi nessuna tecnica 3D, a parte Terragen per produrre paesaggi di base e Poser per le figure. Sento che le tecniche digitali 3D possono rendere l'arte più impersonale; può essere difficile o impossibile sapere chi l'ha creato! E mi diverto ancora a dipingere con gli acrilici, in particolare i lavori di grandi dimensioni su cui posso usare "impasto" - giocare sulla pittura densamente con una spatola e introdurre trame che non possono essere prodotte digitalmente!
UT: Il tuo nuovo sito Web è una gioia da esplorare - in che modo la tecnologia / Internet ti aiuta a condividere il tuo lavoro?
Hardy: Grazie. È difficile ora ricordare come eravamo abituati a lavorare quando eravamo limitati a inviare lavori via mail, fax o schizzi e così via. La capacità di inviare prima un jpeg a bassa risoluzione per l'approvazione, e poi uno ad alta risoluzione per apparire in un libro o sulla copertina di una rivista, è uno dei principali vantaggi, e in effetti grandi gioie, di questa nuova tecnologia.
UT: Immagino un artista come una persona che lavora da solo. Tuttavia, fai parte di un gruppo di artisti e sei fortemente coinvolto nell'Associazione degli artisti di fantascienza e fantasy. Quanto è utile avere associazioni con altri artisti?
Hardy: È vero che fino al 1988, quando ho incontrato altri artisti IAAA (sia statunitensi, canadesi che, poi, sovietici, incluso il cosmonauta Alexei Leonov) in Islanda, mi ero considerato una specie di lupo solitario. Quindi è stato quasi come "uscire dall'armadio" per incontrare altri artisti che erano sulla stessa lunghezza d'onda e potevano scambiarsi note, suggerimenti e suggerimenti.
UT: Hai un'immagine preferita che hai creato?
Hardy: di solito l'ultimo! Che in questo caso è una commissione per un dipinto su tela di un metro chiamato "Ice Moon". L'ho messo su Facebook, dove ha ricevuto circa 100 commenti e "Mi piace" - tutti favorevoli, sono felice di dirlo. Può essere visto lì sulla mia pagina, o sul mio sito web, www.astroart.org (nota UT: questo è un dipinto in acrilico su tela tesa, con la descrizione, "Una luna di ghiaccio blu di un gigante gassoso, con un astronave abbandonata che non dovrebbe sembrare un'astronave a prima vista. ”)
UT: Qualcos'altro che ritieni sia importante che le persone sappiano del tuo lavoro?
Hardy: Sento che è abbastanza importante per le persone capire la differenza tra arte astronomica o spaziale e SF ("fantascienza") o fantasy art. Quest'ultimo può usare molta più immaginazione, ma spesso contiene pochissima scienza - e spesso sbaglia abbastanza. Produco anche molto lavoro di fantascienza, che può essere visto sul mio sito, e ho realizzato circa 70 copertine per "The Magazine of Fantasy & Science Fiction" dal 1971, e molti per "Analog". Sono anche vicepresidente dell'Association of Science Fiction & Fantasy Artists (ASFA; www.asfa-art.org). Ma mi assicuro sempre che la mia scienza sia giusta! Mi piacerebbe anche vedere l'arte spaziale più ampiamente accettata nelle gallerie d'arte e nel mondo dell'Arte in generale; tendiamo a sentirci emarginati.
UT: Grazie per aver fornito a Space Magazine un banner più "accurato": apprezziamo molto il tuo contributo al nostro sito!
Hardy: Il piacere è tutto mio.
Scopri di più sul sito Web di Hardy, AstroArt o sulla sua pagina Facebook. Fai clic su una delle immagini qui per accedere direttamente al sito Web di Hardy per ulteriori informazioni su ciascuna.
